ULTRA Q

títulos original e brasileiro: Ultra Q

ano de lançamento: 1966

país: Japão

elenco principal: Hiroko Sakurai, Kenji Sahara, Yasuhiko Saijo

direção: Hajime Tsuburaya

roteiro: Eiji Tsuburaya e Toshihiro Iijima

O piloto de helicóptero Jun tá sempre de olho em eventos fora do comum que acontecem, pois sonha em um dia se tornar um escritor de ficção científica.

Junto com ele trabalha um rapaz um pouco mais jovem chamado Ipei. E como esse é um novato que futuramente vai exercer a mesma função do Jun no serviço deles, ele sempre acompanha o outro, funcionando como uma espécie de assistente.

Uma repórter chamada Yuriko tá sempre em busca de notícias bombásticas pra publicar. E como ela sabe que o Jun tem interesses correspondentes a isso, ela se junta a ele e ao Ipei sempre que pode.

Esse trio realmente vai esbarrar com várias situações bizarras pelo Japão a fora...

Ultra Q é considerado o 1º programa da franquia Ultraman, apesar de não aparecer nenhum herói robótico gigante aqui.

Acontece que algumas fantasias de monstros vistas aqui seriam reaproveitadas em Ultraman, lançado no mesmo ano (na maioria das vezes, representando outros personagens).

Além disso, a atriz Hiroko Sakurai, que interpretou a Yuriko, voltaria em Ultraman, interpretando a heroína Akiko.

E outros atores que tiveram personagens menores aqui também voltariam no outro seriado interpretando heróis principais: o Susumu Kurobe (que faria o Shin Hayata) e os hoje falecidos Akiji Kobayashi e Masaya Nihei.

Mas, honestamente e com toda a sinceridade, tirando isso, Ultra Q tem pouca coisa a ver com Ultraman (a lenda urbana propagada por alguns sites de que Ultraman é uma continuação de Ultra Q é completamente furada).

Na verdade, Ultra Q é um seriado muito mais de suspense do que de aventura. E com um leve toque de terror.

Como monstros gigantes tavam na moda no Japão nos anos 60 por causa dos filmes Godzila (1954) e Gamera (1965), a TBS Terebi, a emissora de TV que transmitiria o seriado, incentivou os criadores de Ultra Q a incluírem mais personagens desse tipo na história. E de fato, quase todos os episódios têm monstros gigantes, além de fenômenos sobrenaturais, extraterrestres, monstros pré-históricos e mutantes criados por cientistas.

Não há uma evolução da história do 1º até o último episódio, porque os problemas que os heróis enfrentam em cada capítulo quase sempre ficam por ali mesmo e não voltam a ser mencionados em episódios seguintes. E nem as vidas pessoais dos 3 heróis principais são largamente exploradas.

Teve só 28 episódios. E o último capítulo não termina com nenhuma grande conclusão pra nenhum personagem: acaba como se fosse um episódio comum.

Curiosamente, alguns poucos episódios são comédias mesmo. E parecem feitos só com a intenção de agradar ao público infantil.

Ultra Q foi produzido em preto e branco. Mas não é difícil encontrar versões dele colorizadas digitalmente na Internet.

O ritmo do seriado é bem lento pros padrões de hoje. Certamente o pessoal mais jovem vai achar chato pra cacete.

Mas, apesar de atualmente parecer um seriado bastante tosco, Ultra Q foi o programa de TV mais caro que o Japão tinha produzido até 1966.

Mais informações sobre Ultra Q? Lá vai:

https://megacecgb.wordpress.com/2025/12/03/ultra-q/

Mais informações sobre Ultraman? Lá vai:

https://novabussola.blogspot.com/2019/02/ultraman.html

ATENÇÃO: esse post é inédito! Não consta na Bússola do Terror!

Até a próxima!😉

NAKSHATRA BAGWE

O indiano Nakshatra Bagwe é conhecido principalmente por ser (na Índia) um dos principais ativistas pelos direitos GLBT.

Por isso mesmo, ele tem lançado filmes dos mais variados gêneros voltados pro público gay. E uma dessas produções, chamada The Uninvited, foi um filme de terror lançado em 2015.

Vale lembrar que, além de ator, o Nakshatra também foi o roteirista desse filme.

Mais informações sobre o ator? Lá vai:

https://hipercecgb.blogspot.com/2015/09/ele-e-o-terror-dos-miso-homicos-da-india.html

Até a próxima!😉

TOM HULCE

O michiganiano Tom Hulce (creditado algumas vezes como Thomas Hulce) é um ator mais de dramas e comédias. E como se dedicou mais ao teatro, foram poucas as produções de terror com que ele se envolveu até hoje.

A estreia dele na área foi em O Arco-Íris Negro (1989).

Em 1993, o Tom apareceu em 1 episódio do seriado de terror The Hidden Room.

E no ano seguinte, ele participou do filme Frankenstein de Mary Shelley.

Mais informações sobre o Tom? Lá vai:

https://hipercecgb.blogspot.com/2018/03/e-quando-as-fofocas-dizem-que-um-gay-e.html

Até a próxima!😉

STEPHEN SPINELLA

O italiano Stephen Spinella é um ator mais de televisão, onde foi visto principalmente em dramas e comédias. E por isso mesmo, os filmes de terror até hoje foram raros no currículo dele.

Ele estreou na área na comédia de terror Mortos de Fome (1999).

Em 2010, o Stephen protagonizou a comédia de terror O Pneu Assassino.

E em 2013, ele apareceu em House of Dust.

Mais informações sobre o Stephen? Lá vai:

https://leonatura2023.wordpress.com/2024/07/31/acumulando-premios-no-teatro-cinema-e-televisao/

Até Dezembro!😊→

A GLOBO E SUAS TENTATIVAS DE GANHAR O PÚBLICO EVANGÉLICO

No próximo dia 30 se comemora o dia do evangélico. E como a programação da Rede Globo tem tentado nos últimos anos seduzir esse público e como o objetivo da Multibússola é falar sobre produções (entre outros tipos) televisivas, decidi fazer um post alternativo falando sobre esse assunto.

Vamos ver como a relação entre a Globo e os pentecostais e neopentecostais se desenvolveu:

Até os anos 80, o Brasil era um país de uma maioria católica que quase chegava perto da unanimidade.

Claro que sempre foi comum encontrar pessoas de outras religiões. Mas é indiscutível que a maior parte do povo era católica.

Com o crescimento dos movimentos pentecostais e neopentecostais nos anos 80 (eles já existiam antes disso, é óbvio, mas começaram a ganhar mais força na virada dos anos 70 pros 80), esse grupo começou a chamar uma certa atenção da mídia...

Ao mesmo tempo, eles começaram a atrair o deboche e a antipatia do resto da sociedade.

Deboche porque são grupos que se expressam basicamente através do exagero e do descontrole emocional. E antipatia porque eles vivem em função do proselitismo, pressionando todas as pessoas de uma forma doentia (e muitas vezes agressiva) pra que elas se juntem às igrejas deles, mesmo que as pessoas já tenham respondido várias vezes que não querem.

Então, desde os anos 80, as novelas da Globo não perderam tempo em passar a retratar os pentecostais e neopentecostais exatamente da forma descrita acima.

Realismo? Não podemos negar que sim. Afinal, você vai dizer que nunca viu criaturas como a Nevinha de Tieta (1989) ou como a Edivânia de Duas Caras (2007)? É só olhar principalmente pras classes mais pobres da sociedade que você encontra no mínimo algumas dezenas de edivânias e nevinhas.

Mas aí é que está: os movimentos pentecostais e neopentecostais se espalharam com muita força nas favelas e bairros pobres. E o pobre, independente de qual seja a religião que ele segue, tem uma tendência ao fanatismo religioso muito mais forte do que as pessoas de classe média pra cima.

Nem vou entrar muito nesse assunto de pobreza sempre resultar em fanatismo religioso porque isso daria outro post.

Bom, conforme esses movimentos foram aos poucos penetrando nas classes mais altas (embora a grande maioria dos frequentadores desse tipo de igreja ainda seja formada por pobres), a imagem do evangélico mais moderado começou a se fazer notar mais.

Hoje qualquer brasileiro que não seja evangélico já conhece algum evangélico de comportamento comum, que não se parece nem de longe com a Edivânia nem com a Nevinha. Mas que geralmente é uma pessoa de classe média, média-alta ou alta.

Ao mesmo tempo, aquela grande maioria católica que existia até os anos 80 não existe mais hoje: as necessidades pelas quais a população brasileira passava não eram correspondentes à inflexibilidade dos papas João Paulo II e Bento XVI, que se recusavam a aceitar qualquer tipo de mudança ou de adaptação no funcionamento do Catolicismo Romano.

Então, uma grande parte da população foi saindo dessa igreja e procurando outras, que resolvessem melhor os problemas dela: a grande maioria dos evangélicos mais velhos são ex católicos.

Então, quando a Globo viu o crescimento dessa nova divisão dos evangélicos, passou a tratar esse assunto de uma forma mais lucrativa. Afinal, já que agora eles são um público grande, é intere$$ante que a emissora seja bem vista entre eles, né?

Assim, de uns 5 anos atrás pra cá, as novelas da Globo têm retratado os personagens evangélicos como pessoas mais moderadas e de comportamento mais adaptado ao Brasil atual. Ou mesmo como protagonistas das novelas.

Vendo-se retratado dessa forma, o público evangélico vai passar a ter melhores relações com a Globo.

Entretanto, isso funciona sempre? É evidente que não.

Protestantes históricos (luteranos, presbiterianos, anglicanos...), em sua maioria, são pessoas mais moderadas e mais adaptadas à realidade. Com esses, pelo menos na maioria das vezes, não é difícil estabelecer um diálogo civilizado e educado.

Quanto aos pentecostais e neopentecostais, principalmente entre os mais pobres desse grupo, já começa a ficar difícil. Como eu já disse, a maioria ali é movida a exagero, proselitismo e descontrole emocional. As manifestações de intolerância contra outras religiões e outros estilos de vida são frequentes entre eles.

E tentar dialogar com alguém assim é bem complicado.

Se você pensar nos capachos do Silas Malafaia ou de qualquer outro chefe evangélico midiático (a gente sabe que cada um desses se posiciona como uma espécie de papa dos evangélicos), aí pode esquecer de vez. Porque, se esses elementos falarem que 2 + 2 = 5, que sal é doce e que açúcar é salgado, os capachos deles vão simplesmente concordar sem questionar. E vão ficar repetindo o que eles falaram que nem uns papagaios.

Por mais que a Globo passe a retratar os evangélicos como ‘personagens do bem’ nas novelas dela, por mais que o lado jornalístico da Globo passe a divulgar eventos evangélicos com simpatia (eles só começaram a fazer isso a partir de bem pouco tempo atrás), isso não vai mudar a opinião negativa que esses pentecostais e neopentecostais têm da Globo.

Vindo desse grupo, a Globo vai continuar sendo chamada por eles de “Rede Esgoto”, de “Globo Lixo”... E vai continuar sendo vista como “INIMIGA DE JESUS!!!”.

Então, a qual conclusão chegamos? Esse esforço da Globo pra ganhar o público evangélico está funcionando?

Pra maioria dos protestantes históricos e dos pentecostais de classe média pra cima, sim. Pros pentecostais e neopentecostais mais pobres e principalmente pros escravos de chefes evangélicos midiáticos, não está funcionando nem vai passar a funcionar.

Até a próxima!😉

RAFAEL CARDOSO

O brasileiro Rafael Cardoso é mais conhecido pelas novelas de que já participou e por polemizar na coprodução brasilo-argentina Do Começo ao Fim (2009), que conta de forma meio fantasiosa a história de um incesto aceito numa boa por todos os personagens da história.

O único filme de terror em que ele apareceu até hoje foi O Rastro (2017).

Mais informações sobre o Rafael? Lá vai:

https://hipercecgb.blogspot.com/2015/09/recentemente-ele-falou-nosso-favor.html

Mais informações sobre Do Começo ao Fim? Lá vai:

https://novabussola.blogspot.com/2022/07/do-comeco-ao-fim-de-comienzo-fin.html

Até a próxima!😉

NO CAIR DA NOITE

títulos originais: Darkness Falls / Don’t Peek / The Ghost of Matilda Dixon / Tooth Fairy

título brasileiro: No Cair da Noite

ano de lançamento: 2003

países: Austrália / Estados Unidos

elenco principal: Chaney Kley, Emma Caulfield, Lee Cormie

direção: Jonathan Liebesman

roteiro: James Vanderbilt, Joe Harris e John Fasano

Por volta de 1850, na pequena cidade litorânea de Darkness Falls, vivia uma idosa rica chamada Matilda Dixon.

Ela adorava crianças e costumava fazer uma brincadeira com elas: quando o último dente decíduo de uma criança caía, ela levava esse dente pra Matilda, ganhando em troca uma moeda de ouro.

Por isso, a idosa foi apelidada de “Fada do Dente”, uma figura folclórica que recolhe os dentes das crianças em troca de um pagamento.

Uma noite, houve um incêndio na casa da Matilda. E as chamas feriram ela principalmente no rosto, deixando queimaduras tão terríveis ali que qualquer luz que batesse na pele dela provocava uma dor devastadora.

Assim, ela passou a sair de casa só à noite. E pra garantir que ninguém olhasse pro rosto dela, ao qual as queimaduras tinham desfigurado, ela usava sempre uma máscara de porcelana.

Esse comportamento parece ter feito os habitantes da cidade adquirirem medo da Matilda. E assim, num dia em que 2 crianças da cidade sumiram, acharam que ela tinha feito alguma coisa contra essas crianças.

O povo arrastou a idosa pro meio da praça, arrancou a máscara dela e enforcou ela em público… Mas todos se cobriram de horror com seus próprios atos na manhã seguinte: as 2 crianças reapareceram, revelando que a Matilda não tinha nada a ver com o desaparecimento momentâneo delas!

Desde então, crianças começaram a ser vítimas de crimes inexplicáveis em Darkness Falls na noite em que perdiam o último dente. E diziam que era o espírito da Matilda que matava elas, pois ela continuava seguindo seu jogo de ir buscar o último dente decíduo de cada criança. Mas, se a criança olhasse pra ela, era morta.

Isso teria a ver com as últimas palavras que a idosa disse antes de ser enforcada:

“O que antes eu recebia por amor, tomarei para sempre por vingança!”

Essa lenda, lançada pelo filme No Cair da Noite, é o ponto de partida pro que vamos ver a seguir: em 1991, quando um menino de Darkness Falls chamado Kyle perde seu último dente, a Matilda entra no quarto dele pra buscar. Mas como ele e a mãe dele acabam olhando pra ela, a Matilda mata a mulher, só não conseguindo fazer o mesmo com o menino porque ele se refugia num cômodo da casa com a luz acesa.

Ocorre que a assombração só mata quem chega a olhar pra ela (se isso não acontecer, ela ignora a pessoa).

Como, no dia seguinte, os moradores da cidade encontram o Kyle em estado de choque e sem dizer nenhuma palavra e depois descobrem o cadáver da mãe dele, entendem que ele surtou e matou ela. E como a família não tem parentes próximos, ele é mandado pra um hospício.

Passados 12 anos, apesar de já ter conseguido (mais ou menos) reconstruir a vida, o Kyle ainda tá bem traumatizado com o que aconteceu. Mas, ao saber que a Matilda ainda tá fazendo vítimas em Darkness Falls, ele decide enfrentar o medo que ainda sente dela e voltar à cidade natal pra ajudar um menino que acabou de ser atacado.

E além das várias dificuldades que o Kyle vai encontrar lá, uma tempestade tá chegando na cidade. E isso vai danificar o sistema elétrico, causando um apagão geral... Querem área mais propícia pra atuação de uma assombração que só ataca no escuro?

Bom, vemos aqui muita influência da Hora do Pesadelo (1984), com uma vilã deformada por fogo, que foi linchada por pais de crianças revoltados, que depois de ter morrido se transformou numa assombração assassina por causa da morte que teve… Mas enquanto o outro filme teve várias continuações, esse aqui não teve nenhuma.

No Cair da Noite foi quase todo filmado na Austrália, com algumas poucas cenas nos Estados Unidos. E recebeu títulos diferentes nos seus 2 países de origem.

É um bom filme de terror?

Bom, tem algumas esquisitices.

Por exemplo, já que o objetivo da Matilda era se vingar da cidade toda, só matar quem olha pra ela me parece uma forma meio mixuruca de vingança, né?

Também vale destacar que nunca vemos como a assombração mata as pessoas: ela simplesmente agarra a vítima, some com ela por alguns momentos e depois parece jogar o cadáver no chão. Mas os cadáveres também nunca são mostrados com detalhes. Só dá pra ver que tão com alguns arranhões.

Mas, descontando uma derrapada ou outra, é bom.

Os créditos finais têm nada menos que 11 minutos de duração. E isso foi proposital: mesmo com esses longos créditos, No Cair da Noite não conseguiu passar de 86 minutos. E o diretor queria que ele fosse classificado como um longa-metragem, não como um média-metragem (até porque esse foi o 1º longa que ele dirigiu).

Mais informações sobre No Cair da Noite? Lá vai:

https://megacecgb.wordpress.com/2025/11/12/no-cair-da-noite/

Mais informações sobre A Hora do Pesadelo? Lá ai:

https://novabussola.blogspot.com/2020/02/a-hora-do-pesadelo.html

ATENÇÃO: esse post é inédito! Não consta na Bússola do Terror!

Até a próxima!😉

TOM VILLARD

Hoje se completam 31 anos que o havaiano Tom Villard faleceu, devido a complicações causadas pela AIDS.

Ele foi um ator principalmente de comédias. E os filmes de terror em que ele apareceu foram raríssimos.

Em 1982, o Tom foi visto em O Parasita.

E em 1991, ele participou de Popcorn.

Mais informações sobre o Tom? Lá vai:

https://hipercecgb.blogspot.com/2025/05/tom-villard-1953-1994.html

ATENÇÃO: esse post é inédito! Não consta na Bússola do Terror!

Até a próxima!😉

WALTER JONES

O michiganiano Walter Jones (também creditado algumas vezes como Walter Emanuel Jones) é mais lembrado por ter interpretado o ranger preto da 1ª temporada de Power Rangers (1993). Inclusive, ele já veio ao Brasil pra participar de eventos relacionados ao seriado.

Mas ele também apareceu em várias produções de terror até hoje.

A estreia do Walter na área foi em 1997, em 1 episódio de Sabrina, a Aprendiz de Feiticeira.

No ano seguinte, ele apareceu em Talisman e em The Gardener.

Em 1999, o Walter foi visto em 1 episódio de Buffy, a Caça-Vampiros.

No ano seguinte, 1 episódio de G VS E contou com ele no elenco.

Em 2005, o Walter trabalhou como ator e dublê no telefilme A Casa dos Mortos 2.

E em 2012, ele participou de Speed Demons.

No ano seguinte, o Walter apareceu em Vampire Riderz.

E de acordo com o IMDB, ele tá filmando agora 3 novas produções de terror, com os títulos provisórios de Antiquary, Dead Mail e Red to Black. Mas as informações sobre isso ainda são meio vagas.

Mais informações sobre o Walter? Lá vai:

https://leonatura2023.wordpress.com/2024/12/28/o-mais-antigo-dos-power-rangers-pretos/

Até a próxima!😉

VICTOR DE SOUSA

O português Victor de Sousa anda meio recluso desde 2020. Assim, não se sabe se ele deixou a carreira de ator.

De qualquer forma, ele é um ator basicamente de dramas e comédias, principalmente em produções televisivas. E o único filme de terror em que ele se envolveu até hoje foi Cartas de Amor de Uma Freira Portuguesa (1977).

Mais informações sobre o Victor? Lá vai:

https://leonatura2023.wordpress.com/2024/12/27/ele-nao-foi-padre-mas-virou-ator/

Até a próxima!😉